VIDA SIN CULTURA
La acción creadora de la cultura siempre se basa en una perfección que produce nuevos, constantes e interminables sufrimientos. Choca, de esa manera, con la vida, que busca la desbordante plenitud sin más explicaciones.
Desde un aspecto filosófico, hago una reflexiones sobre el tan debatido y eterno debate sobre la cultura que es base de la felicidad, o un inculto puede, asímismo, conseguir ser feliz.
Luis Pertejo.
Vida sin cultura. La
imagen.
Quizá lleguemos a ver cómo será la
vida sin cultura. De momento ya tenemos indicios de lo que está siendo,
paulatinamente, un mundo que ha optado, al parecer, por desembarazarse de la
cultura de la palabra pese a poseer índices de alfabetización escolar sin
precedentes. Hace poco un editor me comentaba que el problema —o, más bien, el
síntoma— no eran los bajos niveles de venta de libros sino la drástica
disminución del hábito de la lectura. Si el problema fuera de ventas, decía,
con esperar a la recuperación económica sería suficiente; sin embargo, la caída
de la lectura, al adquirir continuidad estructural, se convierte en un fenómeno
epocal que necesariamente marcará el futuro. El preocupado editor —un buen
editor, de buena literatura— añadía que, además, la inmensa mayoría de los
libros que se leen son de pésima calidad, desde best
sellers prefabricados que avergonzarían a los grandes autores
de best sellers tradicionales hasta panfletos de
autoayuda que sacarían los colores a los curanderos espirituales de antaño.
De querer preocupar todavía más al
editor, y a los que piensan como él, se podría analizar detenidamente la última
encuesta sobre la lectura que hace unas semanas apareció en los medios de
comunicación. No sólo un tanto por ciento muy elevado de la población jamás
leía un libro, sino que se vanagloriaba de tal circunstancia. Para muchos de
nuestros contemporáneos la lectura se ha hecho agresivamente superflua e
incluso experimentan una cierta incomodidad al ser preguntados al respecto.
Dicen no tener tiempo para leer, o que prefieren dedicar su tiempo a otras
cosas más útiles y divertidas. Nos encontramos, por tanto, ante una bastante
generalizada falta de prestigio social de la lectura que probablemente oculte
una incapacidad real para leer. Dicho de otro modo: el acto de leer se ha
transformado en un acto altamente dificultoso y, para muchos, imposible. Me
refiero, claro está, a leer un texto que vaya más allá de la instrucción de
manual, del mensaje breve o del titular de noticia. Me refiero a leer un texto
de una cierta complejidad mental que requiera un cierto uso de la memoria y que
exija una cierta duración temporal para ir eligiendo en libertad, y en soledad,
los distintos caminos ofrecidos por las sucesivas encrucijadas argumentales.
El pseudolector actual rehúye las
cinco condiciones mínimas inherentes al acto de leer: complejidad, memoria,
lentitud, libertad y soledad. Él abomina de lo complejo como algo
insoportablemente pesado; desprecia la memoria, para la que ya tenemos nuestras
máquinas; no tiene tiempo que perder en vericuetos textuales; no se atreve a
elegir libremente en la soledad que, de modo implacable, exige la lectura. En
definitiva, nuestro pseudolector actual ha sido alfabetizado en la escuela y,
en muchos casos, ha acudido a la universidad, pero no está en condiciones de
confrontarse con el legado histórico de la cultura humanista e ilustrada
construido a lo largo de más de dos milenios. Este pseudolector —en el que se
identifica a la mayoría de nuestros contemporáneos— no puede leer un solo libro
verdaderamente significativo de lo que hemos llamado, durante siglos,
“cultura”.
Quien escuche una opinión semejante
rápidamente alegará que hemos sustituido la cultura de la palabra por la
cultura de la imagen, el argumento favorito cuando se conversa de estas
cuestiones. De ser así, habríamos sustituido la centralidad del acto de leer
por la del acto de mirar. Surgen, como es lógico, las nuevas tecnologías,
extraordinarias productoras de imágenes, e incluso las vastas muchedumbres que
el turismo masivo ha dirigido hacia las salas de los museos de todo el mundo.
Esto probaría que el hombre actual, reacio al valor de la palabra, confía su
conocimiento al poder de la imagen. Esto es indudable, pero, ¿cuál es la
calidad de su mirada? ¿Mira auténticamente? A este respecto, puede hacerse un
experimento interesante en los museos a los que se accede con móviles y cámaras
fotográficas, que son casi todos por la presión del denominado turismo
cultural.
Les propongo tres ejemplos de obras
maestras sometidas al asedio de dicho turismo: La
Gioconda en el Museo del Louvre, El nacimiento de Venus en los Uffizi y La Pietà en la Basílica de San Pedro. No intenten
acercarse a las obras con detenimiento porque eso es imposible; apóstense, más
bien, a un lado y miren a los que tendrían que mirar. La conclusión es fácil:
en su mayoría no miran porque únicamente tienen tiempo de observar, unos
segundos, a través de su cámara: de posar para hacerse un selfie. Capturadas
las imágenes, los ajetreados cazadores vuelven en tropel a la comitiva que
desfila por las galerías. ¿Alguien tiene tiempo de pensar en la ambigua ironía
de Leonardo, o en la sensualidad de Botticelli, o en el sereno dramatismo de
Miguel Ángel? Es más: ¿alguien piensa que tiene que pensar en tales cosas?
Paradójicamente, nuestra célebre
cultura de la imagen alberga una mirada de baja calidad en la que la velocidad
del consumo parece proporcionalmente inverso a la captación del sentido. El
experimento en los museos, aun con su componente paródico, ilustra bien la
orientación presente del acto de mirar: un acto masivo, permanente, que
atraviesa fronteras e intimidades, pero, simultáneamente, un acto superficial,
amnésico, que apenas proporciona significado al que mira, si este niega las
propiedades que exigiría una mirada profunda y que, de alguna manera, se
identifican con los que requiere el acto de leer como ya cité entes, y repito:
complejidad, memoria, lentitud, libre elección desde la libertad. Frente a
estas propiedades la mirada idolátrica es un vertiginoso consumo de imágenes
que se devoran entre sí. Al adicto a esta mirada, al ciego mirón, le ocurre lo
que al pseudolector: tampoco está en condiciones de confrontarse con las
imágenes creadas a lo largo de milenios, desde una pintura renacentista a una secuencia
de Orson Welles: las mira, pero no las ve.
De ser
cierto esto, la cultura de la imagen no ha sustituido a la cultura de la palabra,
sino que ambas culturas han quedado aparentemente invalidadas, a los ojos y
oídos de muchos, al mismo tiempo. El pseudolector, que ha aceptado que a su
alrededor se desvanezcan las palabras, marcha al unísono con el
pseudoespectador, que naufraga, satisfecho, en el océano de las imágenes. La
casi desaparición del acto de leer y, pese a la abundante materia prima visual,
el empobrecimiento del acto de mirar lleva consigo una creciente dificultad
para la interrogación. En nuestro escenario actual el espectáculo tiene una
apariencia impactante pero las voces que escuchamos son escasamente
interrogativas. Y con bastante justificación puede identificarse el
oscurecimiento actual de la cultura humanista e ilustrada con nuestra triple
incapacidad para leer, mirar e interrogar. Cuando en la última reforma
educativa se defiende enfáticamente que la lógica filosófica va a ser sustituida,
en la enseñanza escolar, por la “lógica del emprendedor” no hace sino
sancionarse el fin de una determinada manera de entender el acceso al
conocimiento. Aunque ni siquiera quien ha acuñado esta frase sabe qué diablos
significa la “lógica del emprendedor”, aquella sustitución es perfectamente
representativa del modo de pensar dominante en la actualidad.
El mundo político se ha adaptado sin
titubeos al nuevo decorado, expulsando de su retórica cualquier conexión
cultural. Esto habría sido imposible en los últimos tres siglos. Pero el mundo
político, el que más crudamente expresa las oscilaciones de la oferta y la
demanda, no es sino la superficie especular en la que se contemplan los otros
mundos, más o menos distorsionadamente. La expulsión de la cultura —o de una
determinada cultura: la de la palabra, la de la mirada, la de la interrogación—
es un proceso colectivo que afecta a todos los ámbitos, desde los medios de
comunicación hasta, paradójicamente, las mismas universidades. No obstante, en
ninguno de ellos es tan determinante como en el de los propios ciudadanos, que
han dejado de relacionar su libertad con aquella búsqueda de la verdad, el bien
y la belleza que caracterizaba la libertad humanista e ilustrada. La utilidad,
la apariencia y la posesión parecen, hoy, valores más sólidos en la supuesta
conquista de la felicidad.
Y puede que sea cierto. Igual la
vida sin cultura es mucho más feliz. O puede que no: puede que la vida sin
cultura no sea ni siquiera vida sino un pobre simulacro, un juego que sea
aburrido jugar.
Madrid, abril, 2021.
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